PRODUSEN dihormati, musisi & pedal BARU STEEL GUITAR inovator KAPHAN BRUCE'S "HIBRIDA" ALBUM
San Francisco Bay Area musician, composer, engineer and producer Bruce Kaphan has been professionally involved in the Music Scene since the mid-'70s. San Francisco Bay Area musisi, komposer, insinyur dan produser Bruce Kaphan telah profesional terlibat di Scene Musik sejak pertengahan 70-an. His skills and talents have made their mark on hundreds of projects, and thousands of performances given around the world. keterampilan-Nya dan bakat telah membuat jejak mereka pada ratusan proyek, dan ribuan pertunjukan yang diberikan di seluruh dunia. Bruce long-awaited sophomore full-length album, Hybrid , is Out Now!!! Bruce lama ditunggu-tunggu sophomore full-length album, Hybrid, adalah Out Now!
Many musicians' life stories have two sides to them. Banyak kisah kehidupan musisi 'memiliki dua belah pihak untuk mereka. In Bruce Kaphan's case, it might be closer to three or even four sides. Dalam kasus Bruce Kaphan's, mungkin lebih dekat ke tiga atau bahkan empat sisi. While he has walked some “traditional” paths, similar to where many have trod (to the point of being cliché) he has also taken some side-trips and explored unusual paths, some which mark him as a pioneer, starting with, of course, his instrument of choice—the pedal steel guitar, an instrument so closely associated with country music that it may seem heretical to even consider it aligned with other genres. Sementara ia telah berjalan beberapa "tradisional" jalan, mirip dengan di mana banyak menginjak (untuk titik yang klise) ia juga mengambil beberapa sisi perjalanan dan jalur yang tidak biasa dieksplorasi, beberapa yang menandai dia sebagai pelopor, dimulai dengan, tentu saja , alat-Nya pilihan-pedal gitar baja, instrumen begitu erat terkait dengan musik country yang mungkin tampak sesat bahkan menganggap sesuai dengan genre lain. But, let's take a step back. Tapi, mari kita mengambil langkah mundur.
If you've been paying attention to contemporary instrumental music these days, you're getting used to seeing (or hearing) artists take their instruments and do unusual things with them, eg Jeff Pearce's Chapman Stick, Tom Heasley's tuba, Caryn Lin's electric violin, and a few others. Jika Anda sudah menaruh perhatian pada musik instrumental kontemporer hari ini, Anda terbiasa dengan melihat (atau mendengar) seniman mengambil instrumen mereka dan melakukan hal-hal yang tidak biasa dengan mereka, misalnya Jeff Pearce Chapman Stick, tuba Tom Heasley's, biola listrik Caryn Lin , dan beberapa lainnya. Many of these folks get lumped into the cyclonic mishmash that ends up being labeled “ambient,” or “new age music.” Banyak dari orang-orang ini bisa dikelompokkan ke dalam kecampuran siklon yang akhirnya menjadi berlabel "ambien," atau "musik era baru."
With his album Slider–Ambient Excursions for Pedal Steel Guitar (Hearts of Space, 2000) Kaphan threw his musician's hat into this ring. Dengan Wisata album Slider-Ambient-nya untuk Pedal Steel Guitar (Hearts of Space, 2000) Kaphan's musisi melemparkan topinya ke cincin ini. The music on Slider unveiled a unique new personality for the pedal steel guitar, or as Kaphan states “…there are a few fringe [pedal steel] players such as myself who've taken it [the instrument] where I'm sure some of the 'purists' might assume 'it don't belong.' Musik di Slider meluncurkan sebuah kepribadian baru yang unik untuk gitar baja pedal, atau sebagai negara Kaphan "... ada beberapa pinggiran [pedal baja] pemain seperti saya yang telah diambil itu [instrumen] di mana saya yakin bahwa sebagian yang 'puritan' mungkin menganggap 'itu tidak termasuk. " “ "
In response to why he has chosen to pursue this singular musical vision, Kaphan relays his early love for the improvisatory ground-breaking fusion music which came out of the San Francisco scene, played by groups such as the Grateful Dead and Quicksilver Messenger Service, as well as the emergence at that same time of Indian music (helped along by the Beatles' bringing it to the mainstream public's attention). Menanggapi mengapa ia telah memilih untuk mengejar visi musik tunggal, Kaphan relay cinta awal untuk musik fusi improvisatory tanah-melanggar yang keluar dari adegan San Francisco, dimainkan oleh kelompok-kelompok seperti Grateful Dead dan Quicksilver Messenger Service, sebagai serta munculnya pada waktu yang sama musik India (membantu bersama oleh The Beatles 'membawanya ke perhatian publik mainstream).
Finally, it was the instrument's specific qualities themselves, as Kaphan describes “…a fluid sound [which] provides an extremely rich palette for exploring all sorts of musical possibilities.” Akhirnya, itu adalah sifat-sifat khusus instrumen itu sendiri, sebagai Kaphan menjelaskan "... suara cairan [yang] menyediakan palet yang sangat kaya untuk menjelajahi segala macam kemungkinan musik."
Just how did Bruce Kaphan, the exploratory pedal steel player, arrive at Hybrid , his second solo recording? Hanya bagaimana Bruce Kaphan, pemain, di tiba Hybrid, nya solo kedua rekaman baja eksplorasi pedal? Traveling a long, arduous, single-mindedly dedicated, and undeterred-despite-obstacles path, it would seem. Perjalanan panjang, melelahkan, satu dengan pikiran yang berdedikasi, dan tidak terpengaruh-meskipun jalan-hambatan, akan terlihat. Sure, along the way he had the usual flirtations with bands as a teenager, but Kaphan actually penetrated the music business more as a studio technician/engineer/producer and sideman (on, of course, the pedal steel guitar) than trying to be a “big name star” right out of the blocks. Tentu, sepanjang jalan ia memiliki rayuan biasa dengan band-band sebagai remaja, tapi sebenarnya Kaphan menembus bisnis musik lebih sebagai teknisi studio / insinyur / produsen dan sideman (pada, tentu saja, pedal gitar baja) daripada mencoba untuk menjadi "bintang nama besar" langsung dari blok.
Well, it wasn't just happenstance as it turns out, but also his steely determination to make a legitimate living in the music business, whatever it took. Yah, itu bukan hanya kebetulan ternyata, tetapi juga tekad baja untuk mencari nafkah yang sah dalam bisnis musik, apapun yang ia ambil. This certainly flies in the face of many “ambient” musicians who pursue music more as a non-profitable hobby (while also ascribing the typical “starving artist” label to themselves). Hal ini tentu lalat dalam menghadapi banyak "ambien" musisi yang menekuni musik lebih sebagai hobi yang tidak menguntungkan (sementara juga menganggap para "seniman kelaparan" khas label untuk diri mereka sendiri).
Kaphan was having none of that. Kaphan mengalami semua itu. Instead, he knuckled under and just kept plugging away (to the tune of more than 169 albums in his discography on which he either played or had in hand in production or engineering). Sebaliknya, ia knuckled bawah dan terus berusaha keras (untuk lagu lebih dari 169 album di Diskografi tentang yang baik diputar atau telah di tangan dalam produksi atau rekayasa). As he states matter of factly “…the majority of my career path has been defined by the need to work to survive. Sebagaimana ia menyatakan soal datar "... mayoritas jalur karir saya telah ditentukan oleh kebutuhan untuk bekerja untuk bertahan hidup. I've done the work that came my way.” Saya telah melakukan pekerjaan yang datang kepada saya. "
Bruce Kaphan's musical life story may contain some fairly typical components (if one has read many artist bios), eg took piano lessons, learned to play guitar, dabbled in pop/rock bands, proclaimed that discovering the Beatles “…changed my whole universe.” However, upon close inspection, one observes that at many points in his life, he chose an alternate path. kisah hidup musik Bruce Kaphan mungkin mengandung beberapa komponen yang cukup khas (jika telah membaca bios artis banyak), misalnya mengambil les piano, belajar bermain gitar, mencoba-coba pop / rock band, menyatakan bahwa menemukan The Beatles "... mengubah seluruh alam semesta saya. "Namun, setelah inspeksi dekat, kita mengamati bahwa pada banyak titik dalam hidupnya, ia memilih jalur alternatif.
Perhaps the biggest deviation was his resolve to become a kick-ass-and-take-names pedal steel guitarist, one who has played with or recorded for some impressive names: REM, Jewel, The Black Crowes, David Byrne, Love and Rockets, and no less a genius than John Lee Hooker, not to mention his membership in the band American Music Club, about which Jason Ankeny (on allmusic.com) writes “…lauded San Francisco-based band [which] over the course of nine acclaimed albums…tied together the disparate strands of the American musical fabric — rock, folk, country, punk, even lounge schmaltz — into a remarkably distinct and riveting whole, creating a brilliant and cohesive body of work dappled by moments of haunting beauty and impenetrable darkness.” Mungkin penyimpangan terbesar adalah tekad untuk menjadi kick-ass-dan-menerima-nama pedal gitaris baja, orang yang telah bermain dengan atau direkam untuk beberapa nama mengesankan: REM, Jewel, The Black Crowes, David Byrne, Love and Rockets, dan tidak kurang jenius dari John Lee Hooker, belum lagi keanggotaan di band American Music Club, tentang yang Jason Ankeny (di allmusic.com) menulis "... memuji band berbasis di San Francisco [yang] selama sembilan diakui album ... diikat bersama untai kain yang berbeda dari musik Amerika - rock, folk, negara, punk, bahkan schmaltz lounge - menjadi suatu kesatuan yang sangat berbeda dan memukau, membuat tubuh brilian dan kohesif kerja belang-belang oleh saat-saat menghantui keindahan dan kegelapan tak tertembus . "
For those who've heard Slider , Hybrid will prove to be an ear-opening and mind-expanding experience as Kaphan is joined by numerous other musicians, including Jake Shimabukuro, David Immerglück, Matt Brubeck, Real Vocal String Quartet, Karl Perazzo, Salar Nader and others (whereas Slider featured one guest player on one track only) and the assembled musicians traverse a broad landscape of musical styles and moods (witness the presence of such disparate instruments as ukulele, tabla, cello, congas, piano, and fretless bass, not to mention Kaphan's own keyboards, guitar and pedal steel). Bagi mereka yang pernah mendengar Slider, Hybrid akan terbukti menjadi telinga pembukaan dan pikiran-memperluas pengalaman sebagai Kaphan bergabung dengan musisi lain banyak, termasuk Jake Shimabukuro, David Immerglück, Matt Brubeck, Real Vocal String Quartet, Karl Perazzo, Salar Nader dan lain-lain (sedangkan Slider menampilkan satu pemain tamu pada satu lagu saja) dan musisi berkumpul melintasi pemandangan luas gaya musik dan suasana hati (saksi kehadiran instrumen berbeda seperti ukulele, tabla, cello, congas, piano, dan bass fretless , belum lagi sendiri Kaphan's keyboard, gitar dan pedal baja).
“My greatest ambition for my listeners is to be carried away by my music,” Kaphan reveals. "Ambisi terbesar saya bagi pendengar saya adalah menjadi terbawa oleh musik saya," mengungkapkan Kaphan. “Music has this incredible potential for connecting us with our inner selves…I feel very rewarded when I know I've helped someone enhance and enrich their inner life.” "Musik memiliki potensi luar biasa ini untuk menghubungkan kita dengan diri kita ... saya merasa sangat dihargai ketika saya tahu saya telah membantu seseorang meningkatkan dan memperkaya kehidupan batin mereka."
HERE'S WHAT PEOPLE ARE SAYING ABOUT BRUCE KAPHAN: INILAH ORANG YANG PERIBAHASA TENTANG KAPHAN BRUCE:
“I do a very poor man's pedal steel on the Stratocaster. "Saya melakukan miskin orang yang sangat's pedal baja di Stratocaster. The people I listened to were [steel player] Speedy West with [guitarist] Jimmy Bryant. Orang yang saya mendengarkan adalah [baja pemain] Speedy Barat dengan [gitaris] Jimmy Bryant. Unfortunately, the actual physical layout of the steel guitar makes it very difficult to recreate on a regular guitar. Sayangnya, tata letak fisik sebenarnya dari gitar baja membuatnya sangat sulit untuk menciptakan pada gitar biasa. But it doesn't stop one from listening to it and embracing some of the style. Tapi itu tidak menghentikan satu dari mendengarkan dan merangkul beberapa gaya. There's a guy now, Bruce Kaphan, who is amazing.” – JEFF BECK Ada seorang pria sekarang, Bruce Kaphan, yang luar biasa -. "JEFF Beck
“When Bruce Kaphan was in the late American Music Club, the silvery sigh of his pedal steel guitar was the morning dew on singer Mark Eitzel's book of tears. "Ketika Bruce Kaphan berada di akhir American Music Club, keluhan keperakan gitar baja pedal nya adalah embun pagi di Mark Eitzel buku penyanyi air mata. On his solo bow, 'Slider: Ambient Excursions for Pedal Steel Guitar,' Kaphan makes Zen music for dust-bowl airports. Pada busur solo, 'Slider: Ambient Wisata untuk Pedal Steel Guitar,' membuat Kaphan musik Zen untuk-mangkuk bandara debu. The album is a set of bewitching instrumentals, sweet dreams of light and flight ('Clouds,' 'High Desert,' 'Outpost') in which Kaphan's licks ring like prayer bells across an open Texas plain. Album ini adalah satu set menyihir instrumental, mimpi indah cahaya dan penerbangan ('Awan,' 'High Desert,' 'Outpost') di mana yang menjilat Kaphan cincin seperti lonceng doa melintasi dataran Texas terbuka. The wraparound echo is a wonder in itself – so cool, blue and watery you can almost drink it.” – DAVID FRICKE / ROLLING STONE The sampul echo adalah suatu keajaiban dalam dirinya sendiri - begitu dingin, biru dan berair Anda hampir bisa meminumnya -. "DAVID Fricke / ROLLING STONE
“Bruce's music truly soars, transcending genres, redefining everything we know about the pedal steel guitar. "'s Musik Bruce benar-benar melonjak, melampaui genre, mendefinisikan ulang segala sesuatu yang kita ketahui tentang pedal gitar baja. A beautiful, feel-good album, full of intriguing twists and turns.” - THOMAS DOLBY Sebuah merasa cantik-baik album,, penuh liku-liku menarik -. "THOMAS Dolby
“'Slider,' the debut solo album by former American Music Club multi-instrumentalist Bruce Kaphan, features pedal-steel guitar playing with a difference. "'Slider,' debut album solo oleh mantan American Music Club multi-instrumentalis Bruce Kaphan, fitur-baja pedal bermain gitar dengan suatu perbedaan. The result is a simultaneously dreamy and vigorous collection that utilizes the steel's broad sonic palette in an ambient matrix. Hasilnya adalah koleksi termenung dan kuat secara simultan yang memanfaatkan luas sonic palet baja adalah dalam matriks ambien. 'Slider' has more to do with the self-consciously utilitarian and ghostly “Music For Airports' of Brian Eno than with anything Nashville has ever offered. 'Slider' lebih berkaitan dengan musik-sadar utilitarian dan remang "diri Untuk Bandar udara 'dari Brian Eno dibandingkan dengan apa yang pernah ditawarkan Nashville. “ – CHRIS MORRIS / BILLBOARD "- CHRIS MORRIS / Billboard
“…this record is amazing.'” – PETER BUCK (REM) "... Catatan ini adalah luar biasa '." - PETER BUCK (REM)
“… like a Ry Cooder soundtrack, Slider not only delivers on atmosphere but actually possesses the ability to put you there.” - LEICESTER BANGS "... Seperti soundtrack Cooder Ry, Slider tidak hanya memberikan pada suasana namun sebenarnya memiliki kemampuan untuk menempatkan Anda di sana." - Leicester poni
“… environments and textures that are intimate, stunningly beautiful, and even spiritual” - ARTISTDIRECT NETWORK "... Lingkungan dan tekstur yang intim, cantik, dan bahkan spiritual" - ARTISTDIRECT JARINGAN
[FOUR STARS] “If your image of a pedal-steel guitar is one of country & western twang and sweet harmonies, then Bruce Kaphan’s Slider will take you into a new world. [EMPAT STARS] "Jika gambar Anda dari baja pedal gitar adalah salah satu & barat dan dentingan manis harmoni negara, maka Bruce Kaphan's Slider akan membawa Anda ke dalam dunia baru. A former member of American Music Club whose session credits include work with REM, Jewel and Chris Isaak, Kaphan is a closet space musician who explores the more serene, ethereal side of his instrument. Seorang mantan anggota American Music Club yang sesi kredit termasuk bekerja dengan REM, Jewel dan Chris Isaak, Kaphan adalah ruang lemari musisi yang mengeksplorasi, halus sisi yang lebih tenang instrumen-nya.
Kaphan doesn't alter the sound of the steel much, and he doesn't overlook its penchant for extracting emotional melodies or creating that fresh open-air feel. Kaphan tidak mengubah suara baja banyak, dan dia tidak mengabaikan kecenderungan untuk mengekstraksi melodi emosi atau menciptakan yang segar terbuka rasakan. He just puts those characteristics in a different context. Dia hanya menempatkan karakteristik tersebut dalam konteks yang berbeda. 'Clouds' is a twilight reflection of shadowed cumulus for solo steel, while 'Country & Eastern' and 'Back In the Light' explore Indian modalities. 'Awan' adalah refleksi senja cumulus berbayang untuk baja solo, sedangkan 'Negara & Timur' dan 'Kembali Dalam Terang' India modalitas jelajahi. On the latter piece, the pedal steel emulates a sitar across a driving techno-tabla groove. Pada bagian terakhir, pedal baja mengemulasi sitar di alur techno-tabla mengemudi.
And after he leaves you out in the hallucinogenic spaces of 'Outpost,' he reels you back in with the joyful strains of 'High Desert.' Dan setelah ia meninggalkan Anda dalam ruang halusinogen dari 'Outpost,' gulungan ia Anda kembali dengan alunan sukacita 'High Desert. " Bruce Kaphan shows that you can't take the country out of the pedal-steel guitar, but you can sure take it to some interesting places.” – JOHN DILIBERTO / PULSE MAGAZINE Bruce Kaphan menunjukkan bahwa Anda tidak dapat mengambil negara dari baja-pedal gitar, tapi Anda yakin bisa bawa ke beberapa tempat yang menarik -. "JOHN DILIBERTO / PULSE MAGAZINE
“Kaphan's original compositions range from Harold Budd-like soundscapes to luxurious cosmic cowboy themes to a couple of sonically trippy tracks reminiscent of Brian Eno's better works. Quality stuff.” "'s Asli Kaphan komposisi berkisar dari Budd-seperti soundscapes Harold untuk mewah tema koboi kosmik untuk beberapa trek sonically trippy mengingatkan Eno lebih baik karya Brian hal. Kualitas."
- MARK NARDONE / MUSIC CONNECTION - NARDONE MARK / MUSIK KONEKSI
- MARK NARDONE / MUSIC CONNECTION - NARDONE MARK / MUSIK KONEKSI
“… a fantastic recording that wholly takes the pedal steel guitar from its usual idiom and sheds new light on its sound and possibilities.” – MATT BORGHI / ALL MUSIC GUIDE "... Sebuah rekaman yang fantastis yang sepenuhnya mengambil pedal gitar baja dari idiom biasa dan gudang cahaya baru pada suara dan kemungkinan." - MATT Borgh
Tidak ada komentar:
Posting Komentar